DIÁLOGOS POÉTICOS (2)

DIÁLOGOS POÉTICOS

A PROCISSÃO	PROCISSÃO
Nas ruas da nossa aldeia Vai passando a procissão: Tamborileiros à frente, E logo atrás o pendão. Mordomos da confraria Levam os anjos p´la mão; Muito grave, o juiz da festa Dá ordens ao sacristão. * Há colchas pelas varandas, Alfazema pelo chão. Lá vêm agora os andores, Ricos andores que são! O pálio é todo de seda; Mete latim e sermão. Parabéns, senhor Vigário, A Festa faz um vistão. * Adolfo Portela (1866-1923) (*) Marcha musicada por Tomaz Borba (in “Toádas da Nossa Terra”, Lisboa, 1908 (p. 25)): Procissão assim Tão linda não há! A música atrás. Trá-lá-rá – Tachim! Tachim! E há foguetes pelo ar, Às dezenas, a estalar; Zás-pás-trás! Zás-pás-trás! Zás-pás-trás!	Tocam os sinos da torre da igreja, Há rosmaninho e alecrim pelo chão. Na nossa aldeia que Deus a proteja! Vai passando a procissão. Mesmo na frente, marchando a compasso, De fardas novas, vem o solidó. Quando o regente lhe acena com o braço, Logo o trombone faz popó, popó. Olha os bombeiros, tão bem alinhados! Que se houver fogo vai tudo num fole. Trazem ao ombro brilhantes machados, E os capacetes rebrilham ao sol. Tocam os sinos na torre da igreja, Há rosmaninho e alecrim pelo chão. Na nossa aldeia que Deus a proteja! Vai passando a procissão. Olha os irmãos da nossa confraria! Muito solenes nas opas vermelhas! Ninguém supôs que nesta aldeia havia Tantos bigodes e tais sobrancelhas! Ai, que bonitos que vão os anjinhos! Com que cuidado os vestiram em casa! Um deles leva a coroa de espinhos. E o mais pequeno perdeu uma asa! Tocam os sinos na torre da igreja, Há rosmaninho e alecrim pelo chão. Na nossa aldeia que Deus a proteja! Vai passando a procissão. Pelas janelas, as mães e as filhas, As colchas ricas, formando troféu. E os lindos rostos, por trás das mantilhas, Parecem anjos que vieram do Céu! Com o calor, o Prior aflito. E o povo ajoelha ao passar o andor. Não há na aldeia nada mais bonito Que estes passeios de Nosso Senhor! Tocam os sinos na torre da igreja, Há rosmaninho e alecrim pelo chão. Na nossa aldeia que Deus a proteja! Já passou a procissão. António Lopes Ribeiro (1908-1995)
Camões, como era usual no seu tempo, utilizou a estética da imitação para superar. Aqui também parece ter acontecido o mesmo. António Lopes Ribeiro (neste poema valorizado(?) por João Villaret) teria, presumo, conhecimento do poema de Adolfo Portela, mas escreveu uma composição com outro fôlego.

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NATAS DO CÉU, Maria Laranjeira e Ana Gentil

SUSPIROS Batem-se as claras em ponto de nuvem e juntam-se algumas lágrimas de final de tarde. Enquanto o fogo arde, suspira-se suavemente, para não tornar a massa pesada. Depois reparte-se esta em pedacinhos etéreos, que vão ao forno em forma untada ao de leve, e espera-se pacientemente que façam crescer água na boca para melhor se dissolverem no imaginário. Consomem-se com o nascer da lua, sem deixar arrefecer.

LARANJEIRA, Maria; GENTIL, Ângela. NATAS DO CÉU: Poesia de comer e chorar por mais. (p. 87).

Para quem ama a culinária, a degustação, a destrinça de sabores, um livro bem temperado de um erotismo contido, mas assumido.

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DIÁLOGOS POÉTICOS?!

RUY BELO 1933 - 1978	LUZ VIDEIRA
Povoamento No teu amor por mim há uma rua que começa Nem árvores nem casas existiam antes que tu tivesses palavras e todo eu fosse um coração para elas Invento-te e o céu azula-se sobre esta triste condição de ter de receber dos choupos onde cantam os impossíveis pássaros a nova primavera Tocam sinos e levantam voo todos os cuidados Ó meu amor nem minha mãe tinha assim um regaço como este dia tem E eu chego e sento-me ao lado da primavera In Aquele Grande Rio Eufrates.	Espera Ainda o pardal Solta o seu canto a medo, Mas já no ondular Do arvoredo Eu vi o despertar de um cio novo. Também meu corpo todo Por ti espera. Quando vens, Primavera! In Maré Cheia. Ed. autor, 1970 (p.18)
Aparentemente Ruy Belo dialoga com a primavera que está a chegar. Há, no entanto, um tu que ama o eu no poema. E o título do poema é deveras intrigante.	Como no poema de Ruy Belo é um pássaro que anuncia a Primavera. Mas aqui há um apelo direto à fruição da vida e à consumação do amor.
MIGUEL TORGA  1907 - 1995	LUZ VIDEIRA
São Leonardo da Galafura À proa dum navio de penedos, A navegar num doce mar de mosto, Capitão no seu posto De comando, S. Leonardo vai sulcando As ondas Da eternidade, Sem pressa de chegar ao seu destino. Ancorado e feliz no cais humano, É num antecipado desengano Que ruma em direcção ao cais divino. Lá não terá socalcos Nem vinhedos Na menina dos olhos deslumbrados; Doiros desaguados Serão charcos de luz Envelhecida; Rasos, todos os montes Deixarão prolongar os horizontes Até onde se extinga a cor da vida. Por isso, é devagar que se aproxima Da bem-aventurança. É lentamente que o rabelo avança Debaixo dos seus pés de marinheiro. E cada hora a mais que gasta no caminho É um sorvo a mais de cheiro A terra e a rosmaninho! in "Diário IX"	Galafura – São Leonardo Não sonhei, Vi. Morava ali a Beleza Nua, inteira, Reino de assombro, Sonho sem fronteira. In As quatro estações. Atlântida, 1973 (p.17)
Miguel Torga canta-nos São Leonardo ao leme de um navio de pedra, a montanha, que se desloca muito lentamente do cais humano em direção ao cais divino, lavrando as ondas chãs de um rio de mosto de vinho fino, dito do Porto.	Luz Videira, no mesmo lugar, realça principalmente a assombrosa beleza do miradouro natural, enfatizando a experiência através do verbo ver em oposição ao sonhar. Mas acaba  sonhando…

IMAGENS DE SÃO LEONARDO DE GALAFURA

UMA EXISTÊNCIA OUTRA, Isabel Maia

No passado domingo foi apresentado o livro de poemas em epígrafe.

A poeta, depois de adiar por várias décadas a publicação desta coletânea, decidiu agora separar-se destes poemas, em constante aperfeiçoamento, e dá-los ao público.

A poesia de Isabel Maia surge muito marcada pelo percurso existencial, em que a solidão, a dor e a erosão que o tempo provoca são temas predominantes. Os poemas remetem aparentemente para momentos relevantes da sua vida, no entanto, como é sabido, uma coisa é a vida escrita e, naturalmente, outra a vida vivida.

Com a autorização da autora, eis dois dos poemas, seguidos de breves comentários:

A solidão é um local desabrigado

A solidão

é um local desabrigado

que altera o voo das aves

e a cor das violetas

A solidão, considerada em abstrato, não altera nada. No entanto, para a pessoa que está só tudo poderá ser alterado. Veja-se que o eu poético, para exemplo desse estado alterado, escolheu o céu e a terra, o alto e o baixo, o animal e o vegetal: dois dos seres mais belos que o nosso mundo produz. Note-se ainda que o único abrigo que poderá existir é a terra, pois o céu também é desabrigado, fatalmente as aves terão de pousar. Talvez na haste de alguma flor, e essa união da ave com a flor dissolva a solidão.

Com os cotovelos da alma

Com os cotovelos da alma

apoio-me na varanda do 6.º andar

Pedaços de vida lá fora

da mulher que apanha cenouras

para um avental

do homem sem idade que apanha lixo

para uma saca velha

dos doentes que passeiam as dores

nos jardins do hospital

saudades cá dentro

o vidro partido daquela janela

continua à espera que o vão lá trocar

janelas nuas tinta descascada

roupa pendurada

Morava ali uma mulher

que se lançou no ar à procura de paz

Vai chover

Papéis rodopiam folhas rodopiam

no chão pardacento

o homem da saca

a mulher das cenouras

os pés dos doentes

os papéis e as folhas

todos partiram

Só eu fiquei

contigo na alma

contigo na chuva

no chão pardacento

nas folhas que giram

na tarde que morre

Poema construído a partir de fragmentes significativos do que o eu poético vê a partir de uma janela alta e daquilo que esses «pedaços de vida» evocam.

A apresentação de todas as pessoas referidas como tendo partido, as pinceladas que apresentam a vida da cidade como desumana, podendo mesmo culminar em suicídio, ou ainda a feição outonal da natureza fazem o sujeito poético pensar, quase de forma circular, nas saudades referidas no início e na ideia de finitude, de morte.

Uma pergunta ainda: Quem é ou o quê é o «tu» interpelado por «contigo»?

Sobre Isabel Maia transcreve-se da badana:

«Isabel Maia

na Escola, no Liceu, na Universidade de Coimbra, onde completou a licenciatura em Filosofia, e deixou a meio a de Jornalismo,

nasceu em Coimbra, cidade que sempre levou no coração para onde quer que fosse,

paisagens, todas, especialmente as literárias,

desde pequena que escreve, em folhas dispersas, ou em cadernos que perde,

é, sobretudo, na poesia que se revê, como um modo de ser e respirar,

daí, este livro, com décadas de atraso.»

MAIA, Isabel. Uma existência outra. Palimage, Coimbra, 2016.

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DIÁRIO DE UMA FLOR, Maria Augusta Ribeiro

Este livro, conforme o  próprio título indica, é apresentado como se fosse o diário de uma flor, uma rosa – naturalmente é símbolo de mulher. Desde o seu projecto de aparecimento até à sua morte, ao seu desaparecimento. Obteve o Prémio de Revelação do Concurso de Poesia S.N.I. 1966.

Escritores há de que dificilmente ouvimos falar, ou porque não se notabilizaram, ou simplesmente porque muitas vezes outros vultos coetâneos os obscureceram. Ainda assim a autora escreveu também: Suavidade, 1950 e Litoral do Sonho, 1957.

Reproduzo um dos poemas mais pequenos:

…De que cor serei?

Faz-me sofrer um pouco esta ansiedade…

Serei branca?…

Pálida?…

Vermelha?…

Quero

Quero ser  vermelha!

RIBEIRO, Maria Augusta. Diário de uma flor. Edições Panorama, 1968. (p.11)

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O RUMOR DAS MÁQUINAS, Rui Miguel Fragas

Rui Miguel Fragas é pseudónimo literário de Fui Féteira. O autor nasceu em 1964, em São Miguel de Poiares, distrito de Coimbra. Naturalmente o pseudónimo escolhido mantém o seu nome próprio e vai buscar os outros dois à sua terra natal, na qual abundam topónimos relacionados com fragas. É professor de Filosofia e homem de teatro, tendo sido co-fundador do Pateo das Galinhas – Teatro de Bico, sediado na Figueira da Foz.

Este é o seu terceiro livro publicado. Os dois anteriores foram publicados em 2014 e 2015, respetivamente O NOME DAS ÁRVORES e NÃO SEI SE O VENTO, ambos pela Poética Edições.

Com este novo livro, apresentado na Figueira da Foz em 27 de fevereiro pp., obteve o prémio Aldónio Gomes, patrocinado pela Universidade de Aveiro. Esta obra foi ilustrada pela atriz do Pateo Jovem, Sofia Perié Barros, inspirada nos desenhos de máquinas de Leonardo da Vinci.

Usa uma linguagem fresca, ainda que marcada por uma estruturação complexa e algo críptica: frequentemente com conceitos paradoxais. Os poemas vivem muito de ritmos e sonoridades bem conseguidas, que ressaltam à primeira de uma leitura em voz alta, como deve ser lida toda a poesia.

Aqui fica um exemplo:

Com o cérebro nas mãos

o bibliotecário contempla os livros que erguem as paredes do mundo:

livros que se abrem para outros livros que se abrem em direção a um

sentido que se oculta. O cérebro do bibliotecário

é uma composição de máquinas em perpétuo movimento, uma

máquina no interior de outras máquinas

a roda lenta de uma máquina imóvel sobre o quadriculado da alma, o

eixo de uma roda por entre as linhas cruzadas das mãos. E a biblioteca

é um espaço finito de livros infinitos,

o incompleto alfabeto do pensamento, a prometida e improvável

enciclopédia

e cada entrada é o inicio e o fim de um percurso que se estende mais

para além, a serpente eterna das palavras a sibilar grafias novas de

antigas ideias

porque é uma e una a língua que é bífida e o rosto de uma folha é

o verso de outra. Sopra lá longe uma linguagem universal

a sombra fugaz do que nunca será dito e ainda assim nunca deixou de

se dizer. Sopram reminiscências de todos os livros, retalhos

dos livros queimados nas fogueiras dos tempos

dos livros proscritos e enterrados nos túmulos de todos os homens

proscritos

e de pergaminhos e tábuas e manuscritos

que foram caminhos

e agora são pó dos caminhos

por entre a aragem dos livros que um dia serão escritos e dos que

nunca o serão, rascunhos de fundos alicerces fortuitas metamorfoses e

ruínas futuras

e livros só sonhados, essa matéria palpável e verídica que une o

mundo e o estilhaça

e lógicas e fórmulas que serão escritas por homens e máquinas à

superfície da lua e que se perderão no espaço e se encontrarão algures

para se voltarem a perder

e os últimos poemas, límpidos e obscuros, que os últimos homens

escreverão sobre a areia dos desertos do futuro.

Cruzam-se causas que são efeitos, peixes com lagos por dentro, flores

e frutos a dizerem árvores inteiras. Os labirintos são o centro dos

labirintos

porque é no centro que se descobre a lonjura do centro. Cruzam-se

tempos e seiva e espaços no quadriculado da alma

cruzam-se caminhos

e sangue e palavras nas linhas das mãos que seguram ainda o cérebro do

bibliotecário

ainda a contemplar os livros que erguem e derrubam as paredes do

mundo.

Notas:

Veja-se a analogia do título com a expressão, quase lugar-comum, “com o coração nas mãos”. Instaura a lógica da razão em detrimento da da emoção. Segue-se a constatação de que o cérebro é a máquina perfeita (aquela com que todos os engenheiros sonham): máquina de máquinas feita, em perpétuo movimento que roda, gira, move-se, mas sem atrito, sem desgaste: “imóvel sobre o quadriculado da alma”.

A biblioteca que apesar da destruição de bibliotecas, bibliotecários. ou de livros individuais, que apesar sua finitude, ainda assim remete para o infinito… e os livros que alberga, protege, colecciona são capazes de derrubar paredes e, paradoxalmente, a palavra é mais duradoura do que a pedra (em que muitas vezes foi escrita).

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A SEDE DA PALAVRA, de Cândido José (Tavares da Silva Baptista) de Campos

Este não comento, nem a razão por que o escolhi.

MANIFESTO

Nada tenho de novo que vos diga
Pois tudo foi já dito antes de mim
Resta-me dizer não em vez de sim
Quando surgir um sim que se desdiga.


in A Sede da Palavra, Cândido José de Campos. Ed. de Autor, 1982

Autografo. Lisboa 1982

Outras obras do autor:
Não quero os trinta dinheiros, 1980
D. Quixote vem a pés, 1981
Preciso de linho novo, 1982 

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Poemas de amor e não, Sérgio Paulo Silva (1950)

POEMA DE SEMPRE

Escreverei o meu amor a giz para iluminar as paredes solitárias.

Egito Gonçalves

Escreverei uma jarra bordada de flores e insectos

Para iluminar as horas mais nuas

Os vidros Os metais Escreverei uma anémona

Para iluminar os versos mais gelados

Um nome Uma esperança

Escreverei o meu amor a giz

Para iluminar as paredes solitárias

POEMA FRUGAL

As horas

quebram-se

nas veias

e enchem

de estilhaços

o coração.

Da contracapa: «Sérgio Paulo das Neves Rodrigues da Silva dá testemunho, em Poemas de Amor e Não, de propostas tensas dum canto intranquilo e ácido, que desfibra a selva em que habitamos, disfarçados e sombrios…

Poesia estranhamente exacta e distante, ela reflecte um pensar que se vai modelando e lança mão de operações onde um lirismo contundente e uma angústia impetuosa esbatem as barragens desencantadas de um convencionalismo e dum parentalismo pátrio.»

José de Matos-Cruz

SILVA, Sérgio Paulo das Neves Rodrigues da. POEMAS DE AMOR E NÃO. Livros sem editor, n.º 2. 1971

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HALO DO EQUINÓCIO, Santiago Prezado

João Maria Sant’Iago-Prezado (1883-1971)

Poeta figueirense, republicano e democrata, contemporâneo de Teixeira de Pascoaes, João Lúcio, Augusto Gil, João de Barros, Afonso Duarte… editou o seu 1.º livro, Primeiros Versos, em 1902, e Halo do Equinócio (Ilustrado por Figueiredo Sobral), que é o seu último, em 1959.

Colaborou nas revistas Atlântida, Águia e Seara Nova.

A Câmara Municipal da Figueira da Foz, no centenário do seu nascimento, editou Antologia de Circunstância que ficara inédita.

Outras obras:

Doze canções d'amor d'o livro do amor e da natureza, 1914

Entre a folhagem, 1924

Livrinho memorial, 1925

Auto dos Pastores Brutos, 1926

Avto da pastora perdida e da velha gaiteira, 1944

Joaninha dos olhos verdes, 1946

Hespéride, 1946

Pelo verde pinheiral florido : ai flores, ai flores do verde pyno, 1948

D'a roda dos meses d'A horta do mestre gil e mais, 1951

Removendo os cadáveres : impressão de outono nos parques de Vichy, 1951

O pinhal das dunas : é a luta heroica entre o pinhal e as dunas!, 1953

Portal do Estio, 1988 (Ed. póstuma)

Eis dois poemas de Halo do Equinócio:

AS ANDORINHAS E OS TORDOS

TEMA DA TRADIÇÃO POPULAR

MAL do Outono é a quadra anunciada

as andorinhas partem de abalada.

Partem levando toda a criação

dos filhos que cá nasceram,

com o quê assim os bandos mais cresceram;

c atravessando o mar todas lá vão.

Mas quando elas se vão, os tordos vêm

da sua viagem também;

mas esses menos que quando abalaram,

pela grande caçada que lhes deram

naquelas terras lá por onde andaram.

E ao cruzarem-se os bandos a voar,

gritam as andorinhas lá do ar:

Donde vindes, tordos loucos,

que fostes tantos e vindes poucos?

E perguntam-lhes eles sem parar:

Donde vindes, andorinhas,

que fostes poucas e tantas vindes?

E assim ao seu destino cada bando,

por sobre o mar lá segue voando...

voando. .

DIAS VIRÃO

            DIAS virão,

em que todos os bens exteriores

te darão só temores

e ao teu espírito a inquietação.

            Dias virão,

em que todas as tuas falsas glórias,

como falsas que são,

por tais as tomarás, e transitórias.

Dias virão,

em que os fúteis prazeres que sentias

gozo te não darão,

vazios dele a alma e esses dias.

Dias virão,

em que as mundanas cousas, ao redor

do teu cansaço delas, deixarão

dentro de ti um vácuo ainda maior.

            Dias virão,

em que uma íntima voz perguntará

à tua própria razão

o que de bom e de útil deixas cá.

Dias virão,

em que um só bem te pode aproveitar;

e perdido o terás sem remissão

se o não soubeste ganhar.

Dias virão,

em que através a frágil contingência

de tudo a ti postiço, e inglório, e vão,

te acharás só com tua consciência.

Dias virão,

em que, volvendo atrás o teu olhar,

seu veredicto escutarás então

ou para te absolver, ou condenar.

Dias virão,

em que o passado, neles revivido,

te dará a moral avaliação

do que ganhado tenhas, ou perdido,

Dias virão,

em que, sem mais consolo nem escudo,

vendo que os bens de ti todos se vão,

se esse, interior, não tens, perdido é tudo!

Biografia:

Colóquio Letras, n.º 92, julho de 1986.

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CAIPIRAS DA MINHA TERRA, Jurandyr Aguiar

Nas minhas deambulações pelas feiras de velharias encontrei um pequeno livro de poesia que me suscitou interesse apenas pelo facto de apresentar uma dedicatória do autor, sendo que esta é de 1972 e o livro é de 1957.

Não sabia o significado de caipira, para além do que se podia intuir de uma canção que diz “Sou caipira pira pora…” Fui ver. Significa então, segundo o dicionário da Porto Editora, “Que ou quem mora no campo, na roça.”

Comecei a ler os poemas e fiquei deslumbrado com a beleza da linguagem que, naturalmente, é a dos caipiras. Aparecem várias palavras que me lembra de ouvir aos meus avós e que hoje, aqui em Portugal, ninguém diz.

Os poemas são pequenas hostórias de uma vivência rural: uma delícia. Para além de um lado jocoso, apresenta uma vertente crítica muito marcada. Malícia, inveja, incompreensão, homens farristas e mulheres escravas…

Aqui fica uma das composições que  brinca com a consciência de que o caipira sabe que fala um português arrevesado. (p. 88-90)

PRU MOR-DE A MANIA

"- Já oviu falá no cachorro

Do Nho Juca, não, Trindade,

Que sírre quano êle manda?

Pois ói, é a pura verdade.

É só Nho J uca mandá,

E o dianho do cachorrinho

Sírre que dá gosto vê

Êle amostrá os dentinho!

Mai, otro dia, Don' Ana

(Que ocê sabe, é munto prosa,

Só pru que é porfessora)

Sôbe disso, e, de curiosa,

Mandô dizê pra Nho Juca

I na escola da fazenda,

Mai que levasse o cachorro:

Queria vê a "tar" prenda!

Nho Juca foi. E o cachorro

Feiz na escola um figurão!

Quem não gostô foi Don' Ana,

Pru que ficô cum carão…

Nho J uca falava: - Sirra,

E o cachorrinho sirria.

Don' Ana falava: "Ria"

E êle nem se mexia!…

A porfessora Don' Ana

Tem um modo de falá

Que a gente, ar-vêiz, num intende,

Quanto mai os alimá.

E é pru mor-de a mania

De istudá francêis, ingrêis,

Que essa gente da cidade

Fala má o portuguêis!"

AGUIAR, Jurandyr. CAIPIRAS DA MINHA TERRA. Edição de Autor. Impresso por Ind. Gráfica Bentivegna, São Paulo)

ANTOLOGIA POÉTICA, Carl Sandburg

Carl Sandburg (1878-1967, de ascendência sueca, nasceu no Illinois.

Desde os treze anos que desempenhou as mais diversas tarefas e profissões, foi pau para toda a colher: distribuidor de leite, pedreiro, trabalhador rural, porteiro de hotel, carvoeiro, jornalista, escritor premiado… Chegou a estudar quando, cumprindo o serviço militar, esteve em West Point, mas teve de deixar pois chumbou os exames de Gramática e Matemática. Mais tarde entrou na universidade mas abandonou em 1903 sem qualquer diploma.

Depois de se casar teve casa em várias localidades, entre as quais na zona suburbana de Chicago, que aparece frequentemente nos poemas deste livro.

Sandburg escreveu livros infantis, uma biografia de Abraham Lincoln, poesia…, tendo ganho três prémios Pulitzer.

Nota bibliográfica baseada principalmente na apresentação feita por Louis Untermeyer e na autobiografia incluídas como prefácio deste livrinho.

Apresenta uma poesia do dia a dia, muito mordaz, em que valoriza pequenas coisas, factos, histórias, com uma vertente de crítica social muito acentuada.

Transcrevem-se dois poemas:

SOPA Vi um homem famoso comer sopa. Vi que levava à boca o gorduroso caldo com uma colher. Todos os dias o seu nome aparecia nos jornais em grandes parangonas e milhares de pessoas era dele que falavam. Mas quando o vi, estava sentado, com o queixo enfiado no prato, e levava a sopa à boca com uma colher.

SOUP I saw a famous man eating soup. I say he was lifting a fat broth Into his mouth with a spoon. His name was in the newspapers that day Spelled out in tall black headlines And thousands of people were talking about him. When I saw him, He sat bending his head over a plate Putting soup in his mouth with a spoon.

Longe vai o tempo em que a poesia era vista como a expressão dos sentimentos, muitas vezes amorosos, de um “eu”, veiculados através de uma linguagem elevada e respeitando rima e métrica.

Ainda assim, este contar a “vidinha” revela muito interesse e grande intervenção social.

Afinal que é ser famoso? Que faz um homem famoso diferente dos outros?

No poema acima, este famoso é até descrito de forma negativa, comendo o caldo gorduroso com uma colher, como qualquer outra pessoa, mas com o queixo enfiado no prato.

No poema abaixo, uma das constatações mais importantes é a efemeridade da vida humana e mesmo dos materiais construídos pelo homem. Sobressai também o contraste entre o pensamento que se pretende profundo do poeta com o homem que é interrogado. Naturalmente para este último o seu destino era o local para onde se deslocava, enquanto que para o inquiridor se tratava do destino de tudo o que existe.

RÁPIDO Viajo de rápido, num dos melhores comboios do país. Lançadas através da pradaria, na névoa azul, no ar escuro, correm quinze carruagens com mil viajantes. Todas estas carruagens serão, um dia, montes de ferrugem; homens e mulheres que riem no vagão-restaurante, nas carruagens-camas, hão-de acabar em pó. No salão dos fumadores pergunto a um homem qual o seu destino. “Omaha”, responde.

LIMITED I am riding on a limited express, one of the crack trains of the nation. Hurtling across the prairie into blue haze and dark air go fifteen all-steel coaches holding a thousand people. (All the coaches shall be scrap and rust and all the men and women laughing in the diners and sleepers shall pass to ashes.) I ask a man in the smoker where he is going and he answers: "Omaha."

SANDBURG, Carl (Seleção e tradução de Alexandre O’Neill). ANTOLOGIA POÉTICA - Tempo de Poesia n.º 4. Edições Tempo, circa 1961.

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